舉例說明Jam Session ：Superstition

這篇文章（這堂課）會花一小時左右的時間專心學習，
建議不要同時做其他事情並避免被打擾。
接下來舉例，幫大家弄懂樂手在jam的時候做些什麼:

先聽 Stevie Wonder "Superstition"  (歌很棒 因解說需要 請耐心聽完)

實際上的例子：

這群樂手在jam session裡，

先討論要玩哪一首歌，鼓手開了"Superstition"

影片0:00 ~ 0:44之間
樂手開歌、決定用什麼調、每人solo(也是即興)的順序，
然後由鼓開始。

整段演出中發生的事情大致如下

1. 兩小節鼓節奏
2. (吉他手憑感覺開始)八小節吉他前奏
3. 十六小節主歌(A段)
4. 四小節副歌(B段)
5. 四小節間奏
6. 從步驟2~5再來一次 （3:06鼓手提醒大家進入bridge）
7. 四小節bridge
8. 四小節間奏 (3:28吉他手、鼓手互看確認之後準備即興)
9. 3:30~4:50 吉他手進行了32小節的即興
10. 4:50~6:30 格子襯衫鍵盤手進行了40小節的即興
11. 6:30~8:40 另一位鍵盤手進行了52小節的即興
    (8:35 他跟大家眼神示意 8:40開始彈回riff 結束即興)
12. 8:40 四個小節的間奏
13. 鼓手唱回十六小節的主歌(A段)與四小節副歌(B段)
14. 9:40 鼓手以call & responce 的方式提示要開始作結尾
15. 10:20 鍵盤手下了一個重複的短樂句(riff) 將大家整合在一起
16. 大家一起走一樣的樂句到10:44 吉他手以刷弦做記號
    鼓手跟著下一個大過門作為結束

這影片裡樂手是以即興到爽的方式來演奏，
所以每人solo的長度都不太一樣，
第三個solo的鍵盤手的內容是我比較喜歡的，

各位可注意到，每個演奏者看著(也聽著)正在即興的人，
密切注意他的演奏動向，才能讓音樂順暢地進行。

上述這不會是jam session 的唯一一套劇本(往後會繼續找其他例子分析)

影片中的樂手表現也還沒好到值得模仿
我們應把學習重點放在他們的溝通方式：
在既定的架構中靠：聽、眼神、表情、演奏的樂句與情緒的起伏
來讓其他團員明白演奏者想要做什麼，
當然，這需要默契與信心，
所以jam對樂手來說是一種追求進步的好方式。

延伸閱讀：什麼是jam session