客戶心得
來自客戶的學習心得
Sound Paul(沈伯)教授爵士鼓、吉他與各項音樂課程,服務多元屬性的客戶,有在校學生、職業樂手、藝術家...遍佈各年齡層與職業,透過客戶心得分享,以不同角度暸解Sound Paul的教育理念與教學風格。
于紹友
音樂家/作曲、編曲、職業樂手
曾任 北流內容研發部副理/Skyline天際線融合爵士樂團吉他手
演唱會吉他手/合作藝人:蔡依林、蔡健雅、林志炫、楊丞琳...
我從14歲開始接觸吉他,沈伯是我的第一位老師。
無論各行各業都有一個傳言說:「帶入門的老師至關重要」,真的!一點也沒錯,如果不是沈伯我不會成為一個熱愛彈琴的人。
沈伯是個擁有敏銳感官的老師,或許是對畫面跟音樂的敏感,讓他可以針對不同學習程度的人可以給出最適合的方向。我在一開始學的時候對於基本的樂理完全不懂,急躁的我只想趕快學成點東西可以秀給朋友看,但你知道的,心急往往事與願違,沈伯看到了我對於音樂的敏感度,及學習快速的特點,在我特別有興趣的音樂上找出了許多示範音樂,影片等勾起了我強烈的學習慾望。
與沈伯度過了好幾年的學習時光,在學校畢業之後我計畫到國外去學習及見識更多元的文化,沈伯知道我的樂理及視譜能力並為到未該有的水準,特別為我準備了許多可以自己加強練習的教材,因為這樣的貼心讓我在充滿挑戰的海外生活中還能看到一道曙光啊,後來在海外的學習之路當中發現,許多重要觀點,甚至在台灣很少聽過的觀念,在沈伯的課裡早就被他耳提面命無數次。
何謂一個好的老師?他可能不需要顯赫的學歷,光鮮亮麗的履歷,口沫橫飛的耳提面命。但他必須要是一個可以讀心的人,知道學生要什麼,知道該給什麼,最重要的是知道如何作為一個榜樣!
如果我沒遇到沈伯,一定不會有現在的我。
林子祈現任問題總部、烏流鼓手,從事爵士鼓教學、演唱會樂手、錄音室樂手等工作。 |
沈伯非常擅於表達,無論什麼概念或觀念都能解釋的很透徹,讓我可以很清楚理解,不只是學習一個手法而已。
沈伯很重視打點基本功,並且會將打點延伸到鼓組上的應用,除了基本功沈伯也非常看重音樂性,時常會分享各種不同年代、不同風格的音樂,帶我去發掘其中的編曲巧思或演奏細節,甚至分享音樂的歷史演變(btw沈伯的歌單都超好聽),總而言之是會讓你愛上音樂的好老師~~
陳品倫廚師/業餘鼓手 |
在跟沈伯學習的過程中了解到系統化教學的重要性。由一堂堂的課程逐步拆解演奏時所需要的各類技能。在基礎能力的累積下,聆聽音樂的收穫也大有進步。
而沈伯重視技巧的合理性,知道如何演奏的同時也會知道這麽做的原因。他在其他樂器、各方面的器材、現場表演、幕後錄音等等的知識也能幫助學生解決各個階段的困擾。
Tiger(良仲)銷售業務/共生公寓經營者/swing dancer初級生 |
學了吉他多年,大三升大四的那年暑假,在上了厲害的老師的課之後也無法進步的我,在團員的介紹下到了沈伯的工作室上課。
有別於以往的上課模式,教你一堆技巧、樂句,沈伯很少教導彈奏技巧或厲害的lick,而是著重在教你怎麼聽音樂以及了解音樂。也沒有通俗的制式教材和教學方式,會因應每個人的不同進行教學。
一開始自己滿懷疑這樣真的能讓自己彈得更好嗎?但漸漸的自己擺脫了以往對於音樂的框架和迷思,自己彈奏的不該只是吉他,而是「音樂」。
儘管後來對於音樂和彈琴的興趣降到谷底,拿起吉他或是主動聽音樂不再是生活中的首要選項,但或許是因為過往在沈伯那的學習吧,音樂的靈魂依舊流淌在自己的血液中,在後來學習swing dance的過程中,對於跳舞時的節奏掌握、肢體動作、音樂性,都非常有幫助,多虧有那幾年的音樂學習之旅,讓自己現在著迷於另一種使音樂存在自己生命中的方式。
沈伯是很難得,真正在教「音樂」的好老師!
周威
上完沈伯的課,除了課程很棒的部分(滿滿的基本功),我覺得收穫最多的是對於學音樂心態的改變。
老實說自己不是那種很規律練習的學生,加上新世代的快資訊,往往都會很想速成。自己會覺得上完一堂課,下一堂我應該就要有明顯的進步,但是往往事與願違。
沈伯教的東西都是滿滿的基本功,很需要時間去練習跟熟悉,所以當時說實在的會有點小挫折,印象很深的是有一堂是要練習怎麼用最少的音彈出本來的曲子,對我來說真的是很困難。因為當時的我就是會覺得吉他當然就是要彈的夠滿、夠快。後來才發現,有時候音樂會是減法,能夠用最少的音讓人沉浸在音樂裡,那其實更厲害。
雖然現在沒有再找沈伯上課,但那時候的學習對我來說影響蠻大的,像現在在教會彈吉他,有很多概念都是當時培養起來的,一些手法、音節等等的。我不敢說沈伯是我看過最厲害的吉他手,但我敢說他是最會教的老師。
陳正桓吉他手/系統分析師/導入顧問喜好曲風:jazz 流行 Djent 樂齡:14年 |
沈伯是我高中透過同學介紹認識的,因緣際會下就決定去他那邊學吉他,最初跟他上幾堂課,馬上就會發現他對音樂及樂器的理解非常兼具深入與廣度,他永遠都從聆聽者的角度出發,如何製造出對聽眾來說悅耳驚喜的聲響,永遠是他的第一目標。
沈伯對於如何鑑賞音樂也有一套自己的方法,也是在他那邊上課後才了解到從各個領域去鑑賞音樂,並從中找到自己的樂趣;到現在出社會了,即便沒有那麼多時間玩樂器,也可以在聆聽的過程中找到音樂對生活的支撐。
沈伯對於音樂的探究也不局限於演奏及聆聽而已,他具有龐大的音樂文化知識,不論何種曲風,沈伯都能用最道地的教學來讓學生理解,不論是技巧上還是音樂本身所包含的文化背景,他同時也很擅長建構學習方法,他安排的學習路徑往往是最有效也最深刻的,總而言之,在沈伯那邊上課是我對音樂的認識增長最多的時期。
梁世煌 |
從年輕時接觸吉他至今,算起來已經超過30年了,直到遇到沈老師,我才明白彈吉他到底是怎麼一回事。
記得當年考上大學後,為了要趕在上大學前學會彈吉他,我硬是要求當時的吉他老師將四個月的課程濃縮在兩個月內教完,但這樣囫圇吞棗的填鴨式學習,其結果就是我只能硬記死背幾個吉他的開放和弦及簡單的指法,雖然可以彈上幾曲,但到底為什麼要這麼彈,我卻是一無所知,此後的歲月裏,我也就這麼靠著與生俱來的音感瞎彈瞎唱,完全談不上進步,直到我遇到了荒島的沈老師。
我想,在沈老師的學生當中,我應該算是高齡的了(XD),但是這無礙老師的教學熱情。即使我的基礎不算太好,但在老師耐心的帶領下,我總算明白了吉他和弦的組成原理,各種和弦之間的關係,進而得以初窺吉他樂理的堂奧;以及如何理解一首曲子,並且以這樣的理解彈出屬於自已風格的音樂;甚至連爵士樂中的即興彈奏,我也能在老師的帶領下來上一段,這種成就感是我當年一開始接觸吉他時所想像不到的。
在沈老師這裏,你大可以放鬆你的心情,放慢你的腳步,跟著老師一步一步打開音樂之門,一點一點的領略彈奏吉他的美妙經驗,老師不會用華麗的彈奏技巧嚇唬你,只會踏踏實實的引導你累積彈奏吉他的實力,如果你志在提昇自己彈奏吉他的實力,想要對於吉他有更進一步的理解,來荒島找沈老師吧!
楊謙配音員 |
音樂聆聽課程
爵士樂演奏課程
不同於其他音樂教室急迫的要求演奏技巧,沈伯更重視感受與聆聽音樂的能力,這是在學習的過程中讓我覺得非常特別的,這不只影響了我從此聽音樂的方式,也幫助我理解與欣賞其他不同領域的藝術。這是十分珍貴的。
何偲維 Calvin和音、活動歌手、詞曲創作/工程師 |
如果用四個字形容在沈伯這邊的所學,對我來說便是"因材施教"了。
沈伯是我第二任吉他老師,當初學習吉他的原因是因為高中加入熱音社不會任何樂器只當主唱的自己,不論任何活動表演都要苦苦找到樂手才能答應,希望有一天能夠自己就能接表演。
然而沈伯幫我完成並進階了這個目標。
不同於一般的教學方式,過往在第一任吉他老師的教學方式下,我學會了電吉他,但僅止於每次上課老師問我想練哪首歌,然後教我彈那首歌的範圍。我無法自己看譜自己練歌,更沒有絲毫樂理基礎,永遠只能夠彈老師教過的歌,自彈自唱這種遙不可及的事那就更不用說了。
我印象很深,來到沈伯這後的第一堂課,沈伯問了我:「為什麼會想要學吉他?」
我對沈伯說:因為每次接活動接表演都必須找樂手,常常找不到很麻煩,而且找不到有共同目標的人固定合作,
我希望未來能夠自己就能處理這些事。
沈伯知道了什麼是我要的後,便開始了針對我的教學,從一個吉他樂理0基礎,到學了兩個禮拜就被沈伯推出去開始自己第一間駐唱,
到經營粉絲、經營方式,甚至到了未來發展方向,沈伯完全按照著我所要的提供了我資源跟指導,也讓我後來可以一步一步從吉他 > 自彈自唱 > 駐唱 > 街頭藝人 > 樂理 > 抓歌 > 創作 > 經營 > 廠商談價 > 自己接場演出,
一日為師終身為父及因材施教不藏私,是我在沈伯教學期間最深刻的體會。
歡迎大家來荒島跟著沈伯一起學音樂、玩音樂、了解音樂。
陳韻如烘焙/部落客/花藝創作 |
沈伯的音樂課,不同於一般制式那種中規中矩的教學方式,對我來說,他注重個人的心理感受和情緒層面,透過平時的聊天更了解學生的需求和個性,進而使我們進步和成長,是一個非常因材施教的好老師,我覺得很棒!
Alex Chen工程師 |
如果學習吉他的契機是自己,那至今還能持續學習,更精確的講法是「讓音樂跟生活完全融合在一起」,我想很大一部分必須歸功於「荒島音樂」。
記得N年前玩樂器的風氣鼎盛,工作室的客廳總會擠好幾個學生,「練蕭為」講講幹話,即使談論內容跟音樂無關,沈伯總能表達自己的觀點並客觀分析一波;對!小到滷肉飯加不加蛋,大到談論人生理想,在荒島音樂還可以吸收除了樂器技巧及音樂以外的新鮮事。
自動自發的練習是很重要的一環,而我在學習的歷程中,沈伯能依照我的進度隨時調整、循序漸進引導我,及豐富的閱歷讓我從中獲取養分,少走彎路,融會貫通後也總能實踐所論。
荒島不僅是教樂器、技巧,教的更是喚醒對音樂的熱情、知識、品味;而這些影響是長遠且深入的,即使哪天不再彈吉他,我依舊能保有對音樂的熱情,以及生活應有的態度。
在這求速成的年代裡,來的快去的也快,推薦給想在生活中注入點活力或寄託的你們,加入值得細水長流慢慢品味的「荒島音樂」。
阿演模具師 |
許立忠鼓手/老師 |
佩蓬樂團鼓手 |
沈伯是我認為最好的音樂老師。
由於同時精通吉他與熟知樂理,在課程中,除了教我「怎麼打鼓」以外,也教我用不同的角度「欣賞音樂」、「建立屬於自己的聆聽喜好與品味」、「思考如何使用有自己性格的鼓(節奏)的語言參與音樂」。這些都讓我在音樂的旅程中,能夠得到更多屬於自己才能體會的樂趣。
如果你想找的不是一個技能培訓師,而是一位能夠帶你和音樂做朋友的引路人,沈伯是最好的人選。
Ezu黃奕儒創作歌手、詞曲創作人 |
沈伯是我的第一個老師
也是我所認識最具教學熱誠及經驗的老師
學生時期在荒島學的音樂課程
總是能讓複雜的樂理理論變得淺顯易懂
也讓我在後來創作音樂時
慶幸擁有當時在荒島學習打下的良好基礎
在彈吉他的姿勢和技巧上
藉由實際面對面的操作教學及矯正
讓我少走了很多技巧訓練的冤枉路
在樂器的技巧訓練之外
沈伯同時也讓我接觸到
由自己喜愛的音樂延伸出來或是回溯的
更多我可能也會喜歡的音樂
如此提高了我對於音樂世界的視野廣度
再藉由沈伯對於音樂的豐富認識來介紹和相互討論
讓「聽音樂」本身更具有樂趣及意義
很慶幸當時有遇見沈伯
也在荒島音樂認識了許多到現在也會聯絡的音樂同好和同事
很推薦想要開心及循序漸進學音樂的大家
一起來到荒島!
MoeMooE朦幻物 皮革創作者/阿福布丁 經營者 |
以前就對電吉他跟爵士鼓有點興趣
但一直沒什麼機會與時間去學習
再加上小時候被媽媽逼去學鋼琴有很不好的回憶XD
就覺得學樂器感覺不是一件很開心的事情
後來因為朋友的關係認識了沈伯 就蠻想去學看看的
但那時還是忙碌的上班族 只能趁下班時去學電吉他跟爵士鼓
上班族就是這樣下班都快累死了
上課時真的腦力有限XD感謝沈伯~
假日的休息時間大部分都想拿來睡覺~
沒有太多時間練習 嗚嗚我是不認真的學生~
但上沈伯的課程讓我覺得很放鬆
沒有刻意的一定要對節拍器拍子而是快樂自在的玩音樂
讓我知道怎麼去享受音樂感受音樂
永遠印象深刻用電吉他能彈完一首歌那種滿足開心的感覺
還有跟沈伯一起合奏完一首歌的感覺也很棒!
雖然我現在沒有在玩樂器了
但還是謝謝沈伯讓我了解玩音樂的樂趣~
等之後有時間了再去找你學樂器~哈
Tyler自由工作者 |
因為音樂讓我認識了沈伯,因為沈伯讓我認識了音樂
淵源真的是久的不可考,但啟蒙音樂的種子卻伴隨了我一生
因為高中社團認識沈伯(當時是我們的指導老師),再學習吉他的旅程沈伯算是我第二位老師,老師的教學比較著重樂理及基本功,他把學習的路徑及方法用系統的方式去做傳達,後續沿著系統的脈絡練習下去,就會越來越厲害,好處是在學習的過程可以少走些彎路,並且會很清楚知道這些練習與之後對應到的應用有哪些,只可惜我是個懶惰的學生,一直都厲害不起來,不過要偶爾自娛一下是完全沒問題的。
NAPIRO吉他手/老師/作曲家 |
與沈伯認識是在升高中那年的暑假,是我彈電吉他的啟蒙老師;除了演奏技巧及音樂知識,更從文化面來帶你去了解音樂,以及著重在聆聽音樂的部分。
接下來是我認為最重要的部分,沈伯老師的教學風格:上課時會強制你不停的動腦、去思考自己聽到的感受到底如何?為什麼要這樣彈?講解之餘,會不停的拋東西給你想,非常的刺激大腦(就是很累的意思),這點對於我來說影響滿大的,也奠定了自己”分析音樂”的基礎。雖然跟隨沈伯學習只有短短的兩年,不過這兩年學到的觀念受用至今。
蝦米子日本闖蕩中的部落客兼社長秘書 |
沈伯的教學很特別,不單調,新手學起來也很有成就感...那個新手就是我。
沈伯會讓你從簡單實用的技巧直接彈起一首歌,完全不會吉他的人來幾次,就可以自彈自唱
沒有無聊的死和弦無聊的樂理,學起來很有成就感。
目前算是業界極度資深的音樂老師,教學經驗無人能超越,想許願沈伯大大趕緊推出線上課程,讓我可以將這個好老師分享出去。
大乖Ashtanga Yoga Practitioner /八肢瑜伽實踐生 |
說來慚愧,好像一直也不是太認真的學生。第一次找沈伯上課是為了學電吉他,沈伯的聲音和人都溫溫、穩穩的。當時的我太年輕,不知道呼吸是怎麼一回事,在老師身上看到一種和諧,無論是他的演奏或是談吐,一氣呵成。
那時的我學習藍調,密西西比河的故事,後來即使只有斷斷續續地練習著,那段歷程都影響我很多。因為課堂上沈伯鼓勵著我即興,那是我第一次明白人生可以超越對錯。
沒有回去教室後,再次遇到沈伯是他出版了自己的作品。他的聲音依舊溫溫的,要說的話卻很有力量,那種力量含蓄卻有功效,我始終感受到一種和諧的平衡。濃盡必枯,淡者屢深。從沈伯身上學習到的好像就是這個。一種兩極之間的狀態、溢出一切的控制,既不能被容納,也不能被接收,他口中崢嶸稜角的故事,輪廓柔和,演奏卻沉澱於朦朧之中,慢慢地消逝。
LatemanMark 鄭子豪發現硬碟內跟硬碟外的剩餘空間都越來越少的倉庫管理員兼音樂製作人 |
個人認為沈伯課程最大的兩個特色是『啟蒙』與『調整』。幾乎人從有意識開始就會碰到聲音,但這些聲音並不一定都能夠被主動意識到。
上了沈伯的課程,你可以慢慢開始分辨出你為什麼喜歡或為什麼不喜歡這些聲音(音樂),久而久之建立自己一套對聲音(音樂)的品味能力。
不論何種學習,過程必定有盲點和瓶頸,一位好的老師能發現產生問題的原因,來做出課程調整;荒島音樂課程的好就是這種,察你不察,答你不解,在每一次的上課中調整音樂之路的步伐,不知不覺擁有行萬里路的能力。
ps.只要我願意,在有生之年都能夠為自己創作音樂,都是從荒島音樂開始,好爽!
KJHR/笙演奏家 |
高中時因同學介紹加入荒島,開始了學習吉他的求生之旅。
沈伯教學風格輕鬆卻不失嚴謹,登島後映入眼簾的絕不是一道道備妥的佳餚,而是釣竿的製作材料:從樂理、彈奏基本功開始,進一步到樂曲結構分析及應用,沈伯都希望我們在演奏樂曲前,能聽懂音樂、了解樂手的創作風格,再一次次的抓譜練習及老師因材施教的教導下,烹煮出美味佳餚絕對不是夢。
即使現在已較少拿起吉他,當初在島上習得的知識及技巧不管在日常聆聽樂曲、或其他器樂演奏上,仍是多方受用;不管是音樂新手/老手/單純愛好者,都歡迎加入荒島大家庭,定能滿載而歸!
劉哲愷樂手、老師 |
所屬樂團害喜喜入圍第30屆金曲獎最佳演唱組合、入圍第10屆金音創作獎最佳民謠單曲、榮獲2019客家流行音樂大賽亞軍&最佳作曲
Rockschool電貝斯8級檢定
沈老師的教學理念重視音樂性的培養,很感謝在開始接觸音樂的初期沈伯老師用大量的音樂灌溉自己,鼓勵我找到自己的特性並堅持面對他,對日後不論是在創作還是音樂教學上都打下了很好的基礎和方向。
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