「12 X 5」The Rolling Stone 第二張專輯

「12 X 5」跟第一張專輯(同名專輯)同年在美國推出，

在美國市場打基礎的企圖心相當明顯，

在那時代之前，跨國的流行音樂幾乎是美國的天下，

英國藝人很難在美國的排行榜(Billboard)佔據名次，

直到The Beatles 以及 The Rolling Stone的竄紅情況才扭轉；

就音樂而言，「12 X 5」的內容比起「The Rolling Stone」來得精彩，

大部分作品延續黑人音樂的精神，

演奏與唱的技術更加順暢，對於藍調的風格掌握上較有信心；

有些歌似乎想加入Soul的氛圍，但顯得力不從心。

另可注意到的是，

這張專輯有三首歌他們自創的歌，

一首超爛、一首很成熟、一首則展現了態度，令人驚艷。

這張專輯共有12首作品：

A side:

1.Around And Around

2.Confessin` The Blues

3.Empty Heart

4.Time Is on My Side

5.Good Times,Bad Times

6.It`s All Over Now
B side:

7.2120 South Michigan Avenue

8.Under the Boardwalk

9.Congratulations

10.Grown Up Wrong

11.If You Need Me

12.Susie Q

Around And Around

原唱是Chuck Berry

與滾石的第一張專輯一樣，「12X5」專輯中也翻唱了一首Chuck Berry的作品，

與同時期其他作品一齊比較時，很容易發現 Chuck Berry 的音樂相對突出許多，

無論歌曲結構或演奏、錄製的技巧、至於音樂性，都顯示出他被低估的事實。

這回Rolling Stone把翻唱Around And Around的位置移到
Ａ面第一首(第一主打歌的位置)，

可見在第一張專輯裡Carol(也是Chuck Berry的歌)得到不錯的市場反應，

「為了確保銷售成績而不斷複製過去的成功經驗」這種事，可不是現在才有；

順道一提，若將Chuck Berry 歸類為藍調藝人，可能不是最好的安排，

不難發現，Chuck Berry的形象與草根時期的藍調樂手大不相同，

雖然他有厚實的藍調吉他技巧，演奏中藍調味的樂句隨處可見，

但他更適合被歸類在鄉村音樂的風格裡面，

Around And Around 這首歌是明顯的Rockabilly，

照理來說，這種鄉村搖滾的音樂家與聽眾大多是白人...

而Chuck Berry是不折不扣的老黑，出現這種怪事的主因是，

當時的音樂傳播方式仍相當依賴廣播(特別是鄉村與藍調)，

Chuck的策略是以白人歌手的腔調演唱鄉村歌曲，

以他的音樂、彈唱能力快速在廣播上獲得關注，聽眾也以白人居多，

而當他第一次公開亮相時，許多觀眾才知道Chuck Berry是黑人。

Confessin` The Blues

這首歌的原唱是Jay Mcshann

「模仿黑人的腔調與口吻」從50年代起，

一直就是白種人想在演藝圈發達的策略之一，有趣的是，

同時期的黑人藝人也以「模仿白人的表演方式」爭取更多聽眾，

Empty Heart

感覺到滾石開始摸索表演方式，

一貫的草根風味藍調，搭配明確的口琴伴奏，

但在節奏上較為輕快，減少重拍的力道，以較為straight的手法呈現，

這樣的風格將逐漸成為Classic Rock的聲響標誌之一。

Time Is on My Side

聽得出Godspel & Soul的想法，但表現得相當掉漆，

可聽Irma Thomas在1963年的版本(比Rolling Stone早一年)

那種出自靈魂的真誠差距，是Rolling Stone至今(2017)無法跨越的

Good Times,Bad Times

這首歌也是由Mick Jagger & Keith Richards創作，

是一首好聽的藍調歌曲，彈唱方面相當自然，

原因之一是，他們開始不做超過能力範圍的彈奏，

之二是他們的音樂能力有顯著的進步，

距離第一張專輯不到一年的時間裡，變化之大，

能想像他們投注了多少心力在音樂上。

It`s All Over Now

平凡的歌曲、帶有鄉村風格的吉他彈奏(獨奏部分還是藍調)，

2120 South Michigan Avenue 

當時英國的錄音技術還無法做到Motown(美國)唱片裡那種肥厚的Bass聲音，主要是硬體設備的關係；

這首演奏曲裡可以感受到他們的編曲企圖，想做出那種肥厚的低音，但是聲音不夠集中紮實，使低頻有點糊。

Under The Boardwalk

這首歌由The Drifters原創，

我最喜歡Ricky Lee Jones的版本

Congratulations

吉他solo、旋律、歌詞、音色，都爛到難以更爛的地步，

如果我是Mick Jagger，誰提起這首歌，我就討厭他。

Grown Up Wrong

這是Rolling Stone第一首搖滾態度的歌曲，也是我主觀偏愛的一首歌，

雖然它不太成熟，甚至說不上悅耳，

但在精神意涵上較其他歌曲多些態度，

滾石在這首歌裡沒有僵硬的藍調模仿，裡頭的藍調彈奏手法顯然經過消化，

在歌裡運用得相當自然，也較多真實個性與情緒的呈現。

值得一提的：這也是Mick Jagger & Keith Richards的共同創作，

算是他們「僵硬地模仿黑人音樂的偶像藝人外殼裡，開始逬射搖滾氣味」的開端。

If You Need Me

另一首靈魂災難，交給披頭四應該會好聽得多，

就和聲這點而言，Beatles比Rolling Stone聰明之處在：

他們知道自己的弱點，進而發展出屬於Beatles的完美和聲，

從不勉強自己朝「黑人那種掏心挖肺的唱腔」去發展，

畢竟，要六零年代出身中產階級的英國青年

去模仿大西洋東岸的靈魂吶喊，有些強人所難。   

Susie Q 

另一四平八穩的佳作，翻唱自1957 Dale Hawkins。

另可聽聽Creedence Clearwater Revival的版本，

內斂而成熟，聰明而有力量，

關於Under The Boardwalk .....其實有兩首中文版