Beauty and the Beast 透過電影感受音樂

電影是接觸音樂的好管道。
這裡介紹的是迪士尼動畫電影「Beauty and the Beast」
(1991年推出,中文譯名很爛:美女與野獸)
這是讓孩子開始接觸音樂的好選擇,
不必特別灌輸,只需要讓孩子進入故事情節,
一旦遇到有共鳴的旋律時,便會進入孩子的腦海與生命。

這部電影有一首很好聽的主題曲,
歌名叫Tale as Old as Time,
Celine DionPeabo Bryson合唱,
我對這個版本的評價高過John Legend & Ariana Grande在2017年的版本,
我喜歡2017年的版本比較明確的節奏,
但是歌手在音樂性的表現是1991年的版本勝出,

特別是1994年在日本的現場演唱(Celine Dion& Peabo Bryson)
那是David Foster的現場演出,由大編制的交響樂團伴奏,
非常值得一聽。

參與這首歌的現場音樂家與工作人員,
對音樂的高度理解與默契是另一個讓我喜歡的原因,
在那個時代的演唱會現場還沒使用入耳式的監聽,
一站上舞台只有地板式監聽可以作為聲音的參考,
一切都靠排練時的默契與臨場反應,
而音樂家們對音樂的理解與造詣,決定了這臨場反應是神奇火花或是牛頭馬嘴;

現今演唱會裡的入耳式監聽中,不只聽到同台樂手的演奏與歌聲,
也會聽到演唱會導演(或說總監、Band Leader)的耳提面命(大呼小叫);

回到本文所附的影片:
一開始David Foster介紹Celine出場,接者下前奏,

當Celine唱出第一句歌詞Tale as old as time的「Old」時,
她稍微拉長了這個音(幾乎不著痕跡地),可能暗示希望降一點速度,
彈鋼琴的David Foster接到這個可能的訊號,
0:31~0:33時鋼琴伴奏以及自然的方式降速了一點點,
自此到0:52間只有鋼琴伴奏與主唱,
兩者的演奏與呼吸同步(自然到不可思議)

事實證明這個降速的時間點與降速的幅度極為恰當,
讓整首歌以非常舒適恰當的速度表演,
如果以前奏一開始的速度進行,歌曲會稍微快一點點,
只差這一點就沒那麼好聽了;

而0:47 Celion唱出Unexpectedly後,
鋼琴在那個小節第3、4拍時個下了兩個和弦用來提醒所有樂手進歌,
而豎琴與Bass以柔和有彈性的方式於第四拍先進來,
增加了伴奏的厚度,接下來是輕柔的節奏組與男歌手Peabo進歌,
1:10時兩人合唱的第一句副歌Beauty and the Beast,
呼吸一致到不可思議,若能知道她們彩排的過程一定會更有趣;

1:40起由管弦樂團接手伴奏,拉起壯闊氣勢,
到2:52降低動能,讓歌手接手準備結尾,過程靈巧滑順,
大型樂團要大聲、氣勢壯大不難,要靈巧機敏就非常難得;

另外要提的是,
這現場版本的Bass手是Leland Sklar,我非常喜歡的Bass手,
希望將來有時間介紹他與他透過音樂對世界的貢獻。





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