從節奏型態討論ballad(也談華語歌曲的律動)

作者： Sound Paul 標籤：理念與觀點

從節奏型態討論ballad(也談華語歌曲的律動)

什麼是Ballad？

作為一種音樂形式，要恰當地形容
Ballad的節拍樣貌應為「一種鬆散的節奏型態」

傳統的說法Ballad是一種敘事歌曲，
因為古代音樂裡不是所有歌曲都用人聲來唱，
而人聲演唱的歌曲裡，許多是宗教音樂，
或詞句反覆的古謠或童謠，
此外歌詞陳述故事的敘事歌曲篇幅較長而多，
詞句在音樂中的份量較重；

為了方便敘事(非為舞蹈而服務)
Ballad的速度通常不快，
而且節奏鬆散，以方便歌唱音節的安排。

美國流行音樂裡的Ballad

如同上述，美國音樂中的Ballad也不怎麼律動明確，
在20世紀前期流行音樂-爵士樂範疇中(特別是標準曲目)，
將Ballad作爲一種節奏型態(說律動型態更貼切)

而爵士後緊接而來的搖滾樂時期，
並未能抹去Ballad作為主流歌曲的份量感，
畢竟討論情愛的歌詞內容永遠能得到最大共鳴，
Ballad在實質上似乎脫離了律動強勁的搖滾樂，
以歌謠、抒情歌曲的形式被獨立了出來，
成為爵士樂範疇中，生命力最強的後續型態，
其浪漫與情愛的意識被保留了，
但節奏型態則不限於Swing或Straight；
由於Ballad歌曲在音樂市場中的主流地位，
即使Elvis、James Brown這樣的動感歌手也少不了要錄製Ballad。

此後Ballad似乎與其他音樂形式脫鉤，
各種時期都有Ballad，卻也隨時代變化而各自不同。
最強烈的莫過於80年代各個Hair Band，外觀陽剛得要命，
卻或多或少地寫了些搖滾音色的芭樂歌，
一般稱這類搖滾的抒情歌曲為Power Ballad。
(雖然其中不少歌曲被錯誤歸類）

依我的認知來說明：

Ballad多為4拍一循環，
呈現每拍一重音的規律脈衝，
也就是「當節拍器開著每拍一聲Click」就是Ballad的律動了
(相當乏味)

Ballad兼容多樣的節奏型態，
重點是便於表現旋律與歌詞內容，
因此Ballad每拍一重音的特色，
可兼容於12/8拍或4/4拍
甚至4分(與8分、16)分音符節奏

更具體的說法：
Ballad是一種感覺，
不著重於律動的表現，
適合在鬆散的節奏脈衝中演唱長篇的旋律(歌詞)

台灣與華語(國語)流行音樂裡的Ballad

既然Ballad在音樂形式上本質是「歌謠」
旋律長度本為了容納歌詞音節，
這特質在台灣與華語的傳統音樂裡更充分發揮，
在台灣自國民政府統治以來，
流行的音樂有原本在地生的歌仔戲與各種戲曲
國民政府帶來的音樂則以上海流行歌謠與中國各地民謠小調為主，
這些歌曲有許多不具備律動概念，甚至以配合歌詞字數為主，
性質接近吟唱，因此小節數較不具體，
樂手與歌唱者的搭配全憑默契，
感受樂句之間的呼吸；
這樣的藝術形式在平劇與各種地方戲曲之間相當普遍，
也是早期台灣與華語音樂世界思考音樂的角度；

老上海的爵士樂手與小調

由於國民政府遷台前的上海已有ＥＭＩ等唱片廠牌，
為當時的歌手與作品進行錄音與出版，
戰後這些音樂人並未隨國民政府遷台，
因出版與錄音活絡的關係而移居到香港地區活動，
也因此主要的老上海音樂版權多為EMI所有，
而歌手多於香港地區活動。

50年代受戰後美國文化影響的音樂

其實沒有太多相關作品問世，
因為當時這類音樂風格的喜好者是小眾，
並且多以樂團形式翻唱，
於俱樂部、夜總會、電台與相關活動中演出，
但有部分早期音樂人因此出現，
特別之處是「有律動」
但這些音樂與其演出對台灣主流音樂影響有限。

影響最大的民歌時期

因為政治形式使當時中華民族意識抬頭，
年輕人主張「唱自己的歌」
雖然創作內容主要是風花雪月山林溪花，
或偉哉中華各種封建八股系列，
至少開啟了創作的風氣，
然而仍以敘述歌詞為音樂存在的主要目的，
並非為了舞蹈，所以律動仍然薄弱。

原為了抒發國族情懷而出現的民歌手，
有些較為人所知的逐漸形成了新生代的商業音樂產業，
進入唱片產業經營、廣播電視、流行歌手與詞曲創作或製作人...
成為國語(華語)流行音樂裡的主力；
隨著台灣的經濟與消費力提升，
主流唱片公司由飛碟、滾石兩大公司外，
陸續出現更多國內品牌與跨國企業(如當時寶麗金、博格曼...)
但整體而言真正懂得律動的音樂人還是寥寥可數，
主要原因是「台灣的整體社會文化並不鼓勵舞動」
而律動原本是為舞蹈而存在的，
至此數十年過去，音樂界對律動的理解仍僅止於速度穩定，
主流音樂裡即便曾爆炸竄紅的李恕權、
聲音感覺活潑洋派的庾澄慶...都不是真正理解律動的人。

於是台灣與華語音樂仍以Ballad為主體的音樂形式，
幾乎成了陳腔濫調，
導致音樂人自己也多瞧不起這樣的形式，
説音樂太芭樂，已經帶有俗氣浮濫的貶抑意味，
華語流行音樂怎麼聽都差不多，
律動形式太少是原因之一。

開始帶進律動的人們

以目前我的腦力所能想起，
李麗芬、張惠妹、陶喆...
是較早期有律動能力的音樂表演者
（周杰倫之後，漸漸地多了些）
（其實在樂師圈中早有律動能力優秀的演奏者，
只是台灣的音樂文化裡不懂得欣賞樂手能力）

除了李麗芬「城市英雄」有較清晰的Reggae feel
(Ballad之外)大部分的華語歌曲律動是16th feel shuffle(或in-between)
以及比較Rock Groove的歌曲
像是糯米糰比較能掌握Funky feel的音樂人(團體)仍然不多
但律動的世界很大，還有很多空間可以讓創作者發揮。

華語歌曲可以舉例與討論的空間太大，
將在未來分主題說明。
以下列出暫時想得到的歌曲作為聆聽範例，
以幫助讀者感受Ballad的感覺。

聆聽範例

Ballad

早期以旋律帶領節奏的華語歌曲

16th Shuffle(Swing) feel

8th note straight feel

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