爵士樂裡，歌手在主旋律之前唱的是什麼？

 在爵士樂的經典曲目中，有些歌曲在進入主旋律（Chorus 或 Head）之前，歌手會先演唱一小段額外的歌詞或旋律，這段落通常稱為 Verse。

Verse 的特點

故事性較強

通常用來鋪陳歌詞的背景，為主旋律的情境做鋪墊。

旋律與主旋律不同

Verse 的旋律通常較自由，節奏較為平穩，與副歌（Chorus 或 Head）形成對比。

有時會被省略

在某些爵士樂編曲中，Verse 可能會被省略，直接進入主旋律，尤其是在器樂版本的演奏中。例子：

《All the Things You Are》

有一段 Verse，較少在器樂演奏中出現，通常是歌手演唱時才會加入。

《I Got Rhythm》

原始歌詞版本有 Verse，但許多爵士樂手只演奏其標誌性的主旋律（Chorus）。

《My Funny Valentine》

Verse 部分與主旋律的和聲有較大不同，鋪陳了整體的情感氛圍。

《Embraceable You》（George Gershwin）

原版歌詞有一段 Verse，但許多演奏版本會直接從主旋律開始。

Verse的盛行年代

在爵士樂的傳統中，Verse 常見於 1920-1940 年代的流行音樂（如 Great American Songbook 的曲目），後來的爵士改編版本可能會視情況保留或刪除這部分。

Verse 是即興演唱還是固定的內容？

Verse 的內容通常是固定的，因為它是歌曲正式歌詞的一部分，就像主旋律（Chorus / Head）一樣，通常由作曲者與作詞者共同創作。然而，在爵士樂的演繹方式中，歌手可能會對 Verse 進行變動，這變動取決於幾個思考方向，包括：

1. 歌詞是否一致？

在大多數情況下，Verse 的歌詞是固定的，就像主旋律的歌詞一樣。

但某些歌手可能會刪減或修改部分歌詞，以符合自己的詮釋風格。

2. 是否即興演唱？

旋律通常不會大幅改變，但爵士歌手可能會對音符進行變奏，例如改變節奏、延長或縮短某些音符（如 Billie Holiday、Ella Fitzgerald 的風格）。

即興發揮主要體現在 phrasing（句法）、音高變化、裝飾音與節奏，而非完全重新創作。

部分歌手可能會在 Verse 之後加入即興 Scat（無歌詞的即興哼唱），但 Verse 本身通常仍會保留原有旋律。

3. 不同歌手演譯的風格差異

Frank Sinatra 傾向於忠實演唱原曲的 Verse，但可能會在 phrasing 上做變化。

Ella Fitzgerald 可能會在 Verse 加入更多 swing 感，甚至略為改動旋律。

Chet Baker 的詮釋較輕柔，有時會略過 Verse 或簡化旋律。

Sarah Vaughan 則可能使用更華麗的和聲變化與裝飾音，使 Verse 聽起來更豐富。

4. 何時會跳過 Verse？

器樂版本

幾乎不演奏 Verse，因為器樂演奏時，樂手通常只關注主旋律（Head）。

部分爵士編曲

可能會跳過 Verse，直接進入主旋律（如很多 Bebop、Cool Jazz 風格的版本）。

現代爵士樂手

可能會完全重新詮釋歌曲結構，使 Verse 消失或變成新的即興部分。

Verse 的歌詞和旋律通常是固定的，但爵士樂的演繹方式允許歌手自由變化 phrasing、裝飾音與表達方式。不同歌手的風格會讓 Verse 聽起來不同，但它並不完全是即興創作，而是基於原曲進行的個人詮釋。